从美学角度看，书法是一种注重变化和塑造的视觉造型艺术。接下来，我们总结书法的十大变化，了解并实践这些变化，越是提神醒脑，越是有趣！.

1、尺寸变化。

三个字大小相同，笔画粗细又有多少相同，如果连在一起，整个书法就会被抛弃！一般来说，笔画较少的词是小的，笔画较多的词是大的，但相反的例外情况有时是有效的。每个汉字都有很多书写方法。书法家应该记住三点。这对改变尺寸很有帮助。

2、 厚度变化。

指形成的厚度。指升降压的变化。用笔是一个关键点，因为要一次性完成，作家不能每次写作都去砚台完成画笔。按下并大致写下。刷毛的八个字符被打开。当你练习刷的精细书写时，刷毛会自然地闭合。纯羊毛是最柔软、最容易压住的，但由于毛刷的弹性不够，所以最难把它合上。头发越柔软，变化就越多，但要学会用笔是很困难的。要自由地提起和按下，你需要在八个方向上使用钢笔。

3、 轻松变化。

绘画不仅要密闭，而且要有足够的宽度来跑马，书法也要这样。一个词的结构应该宽而紧，或者一个词的结构应该宽而紧。有时读者可以一个字写两个字，紧紧地，然后突然变得宽敞起来。上下既要灵活，又要左右灵活。写一行，下一行会根据前一行的不同而变化。其他变化也应一并考虑。

4、 左右变换。

行气，正如书法常说的，并不是说一行字写得够直，而是指字与字之间连贯的气势。最好的星棋可以写得像喝醉了一样。书法可以单独阅读，但不能单独书写。（即使字与字之间有很大的距离，也要写得连贯。）书法要看全貌，所以写作时的意识是忘记字与字之间的分离，就好像在画一幅抽象的画。如果我们能做到这一点，就可以解决左转和右转的困难。

5、 阴凉处的变化。

这就是现在比过去好的地方。前辈们用的墨水是一样的。现在，人们写作的方式有强有弱，这是很好的。浓淡的写法是水墨兼用，墨水的质量就不那么重要了。有时单独蘸墨，有时单独蘸水，有时先墨水后写字，有时先墨水后写字，有时先水后写字，效果不同。过时而坏了的墨叫作「宿墨」，某部分的墨与胶分离，有沉淀，写来大有奇趣三天后，中国墨水变成“相扑墨水”，真臭！日本墨水永远不会发臭，但要用上好几年。我每天有三十瓶墨水，我已经保存了四年，这已经成为一个坏的“相扑墨水”和一个财富！

6、干湿变化。

“润”是墨水较多的湿笔；“干”是墨水较少的干笔。很少有人知道，使用这两个极端会有很好的效果。这是明末清初书法大师王铎发明的。他们使用极端，湿润它们，使笔画无法区分，而干燥的笔画需要仔细观察才能看到墨水。王铎有许多优秀的作品。墨水完全干了，他只蘸一次。有两个重要的方法来极端滋润和枯萎。一种是当墨水被故意变成墨水时，要清楚地解释笔画。这样，当墨水变成墨水而不区分笔画时，观众也能感受到单词的意思。第二，钢笔应该很旧，否则笔干时头发会散落。宣纸分生宣纸和熟宣纸，也有半熟宣纸。为了增加油墨的变化，我们必须使用生纸，越生越好。生纸难用，但好笔不难用。

7、 快换慢换。

书法要有节奏。写作时，笔触好像在纸上跳舞。快笔有力，慢笔优美。快的时候，慢的时候，应该有音乐一样的节奏。快、慢交替时，不应有尖锐棱角，甚至斧头凿痕。慢写比快写难。一支好的慢笔，有着自然的波动，足以让人抓人。

8、 疯狂的静态变化。

所谓动如逃，静如处子，好书法也一样。”“疯狂”并不一定意味着“野草”——草书的行书也可以很狂野。有时候疯狂的写作就是随便写几笔，随意，能起到很好的效果，但这种写作只能偶尔做，往往会变得真的随意。从疯狂到安静，是可以逐渐改变的，但有时又是一下子疯狂又安静，情感的表达会让观众喘不过气来。

9、 真正的草变。

“真”是指楷书或通俗易懂的行书。楷书的使用很少有变化。线草结合是一种很好的书法形式，很容易抒发感情。用行书写得好不容易，用草写不容易，但比纯“兴”容易一点。在《真与草》的变化中，我最欣赏的是阎鲁公写的裴将军的兵书。这篇著名的帖子使用了隶书、楷书、行书、草书等文字，这是改变不良文风的途径。

10、 安全的变化。

以书法表达感情，若要增加震撼力，字不妨写得「险」一点“危险并不奇怪，”米夫说。是孙过庭说她有危险。以“中间”为例。垂直的可以是左边，最好是右边。如果在中间，就不那么危险了。垂直的可以是长上短下，也可以是短上长下。如果上下都一样，写“死”就太稳定了。“小”字的左右两边不应对称。在单词“small”的右侧写上点，以增加要翻转的单词的动态性。这是一个很好的书法触摸和平静以下的话。

以上十大书法变化，意在用一个整数来分析整体情感表达可能发生的变化。但是学习书法不应该墨守成规。天真自然的情感流露出来，情不自禁地不断变化。哪里是意义，哪里是人的内在和弦规律。哪一个是十还是八，还是哪一个？好的书法是没有分析的